Мое тело думает... Оно стремиться быстрее познать мир, ощутить всю прелесть весны, увидеть красоту, оно всегда торопится успеть к обеду и ни от чего не отказывается. Я беру в руку камень, камень бросаю в стекло, стекло бьется, вставляют новое стекло. Телу интересна жизнь и поиск оправданий своему увяданию. Тело - это проводник жизни.
среда, 17 апреля 2013 г.
Полным полна коробочка аптечных монет, из которых лишь две являются чистыми образцами невесомости и оздоровления. Первая - это страсть, страсть, с которой пролетая на своем устройстве для провоза мух и пчел, я плакал от счастья, выдумано высказывание, что слезы были выдуманы.
Вторая - это сидр, который бодрит и отравляет своими попытками забыть о жизни и оставить его одного в своем сердце.
Я думаю, что обе эти монеты были отлиты вчера для каждого из нас и спрятаны на гряде с огурцом из камфорного спирта.
понедельник, 27 августа 2012 г.
MOIKA IMRESSIONS
Каждый пережитый момент оставляет след в нашем сознании, который принято называть
впечатлением (латинское impressio), что является личным истинным восприятием
предмета.
Восприятие места через личное впечатление является правильным и непререкаемым хотя
бы для одного человека. Проект “IMRESSIONS” является отображением личного опыта
мест, понимание которых стали опорными точками в формировании моего собственного
опыта художественного видения людей и предметов окружающего мира.
Серия “MOIKA IMRESSIONS” (место – наб. реки Мойка г. Санкт-Петербург) стала
первой в проекте.
Артём Пискунов
понедельник, 21 ноября 2011 г.
Концептуальный перформанс в форме импровизированного хэппенинга (Интервью с Псоем Короленко)
Псой Короленко - Шлягер века
В субботу, в джаз-клубе EverJazz, прошел концерт Павла Эдуардовича Лиона - московского поэта, перформансье и экспериментатора, колумниста и филолога, более известного, как Псой Короленко. "Кружке" удалось задать пару вопросов этому легендарному человеку перед будоражащим действом.
- Здравствуйте, Павел Эдуардович!
Как Вам кажется, кто пришел сегодня на концерт? Кто ваша публика?
На такой вопрос я ответить затрудняюсь, поскольку не считаю себя социологом, маркетологом, я – наблюдатель, я - дилетант в социологии. Я вижу людей, я вижу их глаза, я вижу их лица, моя публика – это люди, я уверен, что сегодня пришли люди, как всегда. Все люди очень похожи друг на друга и все люди бесконечно отличны друг от друга, поэтому я не буду делать обобщений. Сегодня, может быть пришли люди постарше, чем вчера, вчера я был в более молодёжном клубе. Это максимум, что я могу сказать.
Как бы вы могли охарактеризовать свое творчество? К какому жанру Вы его относите?
Это песенно-поэтическое кабаре. И в жанровом отношении оно относится отчасти к европейскому кабаре, отчасти к французскому шансону, еврейской театральной и уличной песни, к русскому городскому романсу, детской советской песни, по-видимому, к разным видам фольклорной песни, к звуковой поэзии, рэпу. Я назвал много жанров, но мы говорим о некой амальгаме, своеобразном сплаве, комбинации этих жанров, в тех пропорциях и той логике, которая мне творчески необходима. Надеюсь, что это не прозвучало слишком умно. Я только перечислил жанры и формальные ингредиенты моей стилистики.
По-видимому одни из некоторых?
Нет, я думаю, я постарался перечислить все, поэтому их было так много.
Как вам удобнее выступать со сцены одному или с коллективом?
Это зависит от материала, перформанса, репертуара. У меня есть совместные проекты с различными музыкантами и у меня есть много сольных концертов. Я не вижу смысла даже сравнивать. Это разные вещи. Мне все это интересно и в равной степени.
Кто в большей степени повлиял на ваше творчество?
"Радионяня". Это - фактически, моя няня, это - моя радио-няня. Она давала мне и веселые уроки и песням научила многим и она повлияла стилистически, интонационно, психологически, поэтому я называю ее первой. А дальше можно назвать еще многих певцов, композиторов, поэтов. Считаю, что как и на всякого русского автора сильно повлиял Пушкин. Очень повлиял Дмитрий Александрович Пригов в конце 80х – начале 90х годов. Нельзя переоценить влияние Тома Лерера – поющего профессора математики, автора интеллектуальных частушек на социальные, политические и культурные темы. Он живет в Америке, пожилой уже дядечка. Живет в Калифорнии. Работал в Гарварде математиком.
Был ли в вашей жизни переломный момент, который изменил Вас, как личность?
Никакого переломного момента не было! "Радионяню" слушал с детства, других узнавал постепенно. Влияние обнаруживается уже сейчас в нашем разговоре, или в других интервью, или других аналитических ситуациях. А так-то, я ведь никогда не осознавал это влияние, как некий момент озарения. Не было такого, чтобы я воскликнул: «Ага! На меня повлиял вот этот вот!», как и никаких переломных моментов – все это плавный органичный процесс.
Вы можете отнести свое творчество к современному искусству?
Если речь идет об акционистком, концептуальном перформансе, то наверное, мое творчество можно отнести к жанру «хэппенинга», потому что в моих концертах часто происходит импровизация, обыгрывается какая-то ситуация, присутствует довольно сильная интерактивность. В такой же степени хэппенингом является любой рок-перформанс, любое выступление на сцене современных исполнителей песни, поэтому современное искусство – акционисткое, но в реале я не отношусь к нему. Иногда, я работаю с современными художниками совместно, и тогда, это - совместные акции с современными художниками, такие у меня периодически бывают. В этом смысле - да, когда я участвую в акциях современных художников. А так, вот я сейчас пойду выступать на сцене – это не будет арт-акцией, это будут песни, концерт.
Что по-вашему мнению самое важное в жизни человека?
То что самое важное – то словами выразить нельзя.
Фото Алексея Измалкова
спасибо джаз-клубу EverJazz
В субботу, в джаз-клубе EverJazz, прошел концерт Павла Эдуардовича Лиона - московского поэта, перформансье и экспериментатора, колумниста и филолога, более известного, как Псой Короленко. "Кружке" удалось задать пару вопросов этому легендарному человеку перед будоражащим действом.
- Здравствуйте, Павел Эдуардович!
Как Вам кажется, кто пришел сегодня на концерт? Кто ваша публика?
На такой вопрос я ответить затрудняюсь, поскольку не считаю себя социологом, маркетологом, я – наблюдатель, я - дилетант в социологии. Я вижу людей, я вижу их глаза, я вижу их лица, моя публика – это люди, я уверен, что сегодня пришли люди, как всегда. Все люди очень похожи друг на друга и все люди бесконечно отличны друг от друга, поэтому я не буду делать обобщений. Сегодня, может быть пришли люди постарше, чем вчера, вчера я был в более молодёжном клубе. Это максимум, что я могу сказать.
Как бы вы могли охарактеризовать свое творчество? К какому жанру Вы его относите?
Это песенно-поэтическое кабаре. И в жанровом отношении оно относится отчасти к европейскому кабаре, отчасти к французскому шансону, еврейской театральной и уличной песни, к русскому городскому романсу, детской советской песни, по-видимому, к разным видам фольклорной песни, к звуковой поэзии, рэпу. Я назвал много жанров, но мы говорим о некой амальгаме, своеобразном сплаве, комбинации этих жанров, в тех пропорциях и той логике, которая мне творчески необходима. Надеюсь, что это не прозвучало слишком умно. Я только перечислил жанры и формальные ингредиенты моей стилистики.
По-видимому одни из некоторых?
Нет, я думаю, я постарался перечислить все, поэтому их было так много.
Как вам удобнее выступать со сцены одному или с коллективом?
Это зависит от материала, перформанса, репертуара. У меня есть совместные проекты с различными музыкантами и у меня есть много сольных концертов. Я не вижу смысла даже сравнивать. Это разные вещи. Мне все это интересно и в равной степени.
Кто в большей степени повлиял на ваше творчество?
"Радионяня". Это - фактически, моя няня, это - моя радио-няня. Она давала мне и веселые уроки и песням научила многим и она повлияла стилистически, интонационно, психологически, поэтому я называю ее первой. А дальше можно назвать еще многих певцов, композиторов, поэтов. Считаю, что как и на всякого русского автора сильно повлиял Пушкин. Очень повлиял Дмитрий Александрович Пригов в конце 80х – начале 90х годов. Нельзя переоценить влияние Тома Лерера – поющего профессора математики, автора интеллектуальных частушек на социальные, политические и культурные темы. Он живет в Америке, пожилой уже дядечка. Живет в Калифорнии. Работал в Гарварде математиком.
Был ли в вашей жизни переломный момент, который изменил Вас, как личность?
Никакого переломного момента не было! "Радионяню" слушал с детства, других узнавал постепенно. Влияние обнаруживается уже сейчас в нашем разговоре, или в других интервью, или других аналитических ситуациях. А так-то, я ведь никогда не осознавал это влияние, как некий момент озарения. Не было такого, чтобы я воскликнул: «Ага! На меня повлиял вот этот вот!», как и никаких переломных моментов – все это плавный органичный процесс.
Вы можете отнести свое творчество к современному искусству?
Если речь идет об акционистком, концептуальном перформансе, то наверное, мое творчество можно отнести к жанру «хэппенинга», потому что в моих концертах часто происходит импровизация, обыгрывается какая-то ситуация, присутствует довольно сильная интерактивность. В такой же степени хэппенингом является любой рок-перформанс, любое выступление на сцене современных исполнителей песни, поэтому современное искусство – акционисткое, но в реале я не отношусь к нему. Иногда, я работаю с современными художниками совместно, и тогда, это - совместные акции с современными художниками, такие у меня периодически бывают. В этом смысле - да, когда я участвую в акциях современных художников. А так, вот я сейчас пойду выступать на сцене – это не будет арт-акцией, это будут песни, концерт.
Что по-вашему мнению самое важное в жизни человека?
То что самое важное – то словами выразить нельзя.
Фото Алексея Измалкова
спасибо джаз-клубу EverJazz
четверг, 6 октября 2011 г.
Когда в мире есть любовь легче плакать от счастья
The Classmates - Stand by me
Любой человек - это всего лишь пародия на Бога, подлинной особенностью которого является любовь. В каждом мире всегда будет индивид, который будет знать кому и что противопоставить, и главное, способ перевернуть мир. Певец своей песни любил пить морковный сок и замачивать свои старые открытки в большой медной плахе, в которой варятся все воспоминания о нас с вами. Когда в мире есть любовь и красота - человеку легче плакать от своего счастья.
В студии
The Classmates - группа, которая состоит в основном из одноклассников, среди которых - клавишник, два отличных гитариста, трубач, кларнетист, все ребята превосходно поют. Их сингл Stand by Me (cover by Ben E. King) займет место в сердце каждого, кто услышит его. Спасибо, друзья, что вы такие замечательные!
Любой человек - это всего лишь пародия на Бога, подлинной особенностью которого является любовь. В каждом мире всегда будет индивид, который будет знать кому и что противопоставить, и главное, способ перевернуть мир. Певец своей песни любил пить морковный сок и замачивать свои старые открытки в большой медной плахе, в которой варятся все воспоминания о нас с вами. Когда в мире есть любовь и красота - человеку легче плакать от своего счастья.
В студии
The Classmates - группа, которая состоит в основном из одноклассников, среди которых - клавишник, два отличных гитариста, трубач, кларнетист, все ребята превосходно поют. Их сингл Stand by Me (cover by Ben E. King) займет место в сердце каждого, кто услышит его. Спасибо, друзья, что вы такие замечательные!
суббота, 18 июня 2011 г.
Поймать моржа
Jim Carrey - I Am The Walrus
Когда я был маленьким, мы постоянно играли в "поймать можа". Для этого была необходима деревянная палка, она собственно и ,была моржом, длиной сантиметров 50-60, ну и хотя бы пара человек. Палка подкидывалась вверх, люди разбегались, когда палка приземлялась, необходимо было ее первым схватить, что освобождало тебя от рассказа "интересной истории". Все остальные по-очереди должны были рассказать по занимательному рассказу. Однажды "морж" приземлился бедному Сенечке прямо не голову, он остался жив, но поверьте интересная история очень глубоко засела в его голову!
Когда я был маленьким, мы постоянно играли в "поймать можа". Для этого была необходима деревянная палка, она собственно и ,была моржом, длиной сантиметров 50-60, ну и хотя бы пара человек. Палка подкидывалась вверх, люди разбегались, когда палка приземлялась, необходимо было ее первым схватить, что освобождало тебя от рассказа "интересной истории". Все остальные по-очереди должны были рассказать по занимательному рассказу. Однажды "морж" приземлился бедному Сенечке прямо не голову, он остался жив, но поверьте интересная история очень глубоко засела в его голову!
воскресенье, 12 июня 2011 г.
Черновики (из неизданных)
The Black Keys - Everlasting Light
Сева Маршак отличался своим видением мира. Он как и все питерские режиссеры умел пить портвейн, но не знал как порезать свежую колбасу. "Снимал я не часто, но "навсегда!" - это знаменитая фраза Полли Валено, известного европейского кинодеятеля, Маршак брал из нее главное и приступал творить. С этим девизом жил фильм "Лето, девушки, прогулки", который явно удивил многих своими ироничными сценами. Процесс съемки велся с раннего утра и в общем счете составил 1472 часа (если сложить цифры,получится 14, 14 - количество съеденных севиным псом автомашинок из детского конструктора). Фильм снимался при странных обстоятельствах и 7 раз за время съемок успел поменять свой жанр. О, если бы был жив Полли Валено, то скорее всего он оценил значимость этого странного труда.
Основной сценой в фильме стал эпизод, когда сержант Верещагин ехал на электричке в Бородулино, и никто кроме него не знал ответ куда "мы все едем".
В это время дети пели на заднем плане:
"Fog is not a frog
Fog is not a frog
Frog can beat the dog
If your dog has eaten a frog
All the mean is a fog..."
Страшно когда в тумане нет никого, только зеленые глаза.
А верещагинская мама, забыла куда спрятала свои папиросы.
Сева Маршак отличался своим видением мира. Он как и все питерские режиссеры умел пить портвейн, но не знал как порезать свежую колбасу. "Снимал я не часто, но "навсегда!" - это знаменитая фраза Полли Валено, известного европейского кинодеятеля, Маршак брал из нее главное и приступал творить. С этим девизом жил фильм "Лето, девушки, прогулки", который явно удивил многих своими ироничными сценами. Процесс съемки велся с раннего утра и в общем счете составил 1472 часа (если сложить цифры,получится 14, 14 - количество съеденных севиным псом автомашинок из детского конструктора). Фильм снимался при странных обстоятельствах и 7 раз за время съемок успел поменять свой жанр. О, если бы был жив Полли Валено, то скорее всего он оценил значимость этого странного труда.
Основной сценой в фильме стал эпизод, когда сержант Верещагин ехал на электричке в Бородулино, и никто кроме него не знал ответ куда "мы все едем".
В это время дети пели на заднем плане:
"Fog is not a frog
Fog is not a frog
Frog can beat the dog
If your dog has eaten a frog
All the mean is a fog..."
Страшно когда в тумане нет никого, только зеленые глаза.
А верещагинская мама, забыла куда спрятала свои папиросы.
среда, 8 июня 2011 г.
Gypsy
Gogol Bordello - Wonderlust King
"...Каждое лето у моего дома останавливался цыганский табор. Там были веселые инструменты, большой оркестр и много счастья запазухой. Музыка вызывала первобытное чувство радости от которого мы теряли голову и пускались в пляс..."История цыганской жизни
Gogol Bordello - My Companjera
Жгучий ансамбль из разных стран, похожий на табор превратил окружающее в неистовый фестиваль и заполнил его умопомрачительными плясками и усатой эмигрантской песней о счастье и свободе. Кто бы мог подумать, что именно этот "раззудись плечо-колено" коллектив станет главной "цыганщиной" сегодняшнего жизненного хода. А мы радостные и пьяные помним, что в Карпатах всегда солнечно и наше вряд ли когда-нибудь зайдет!
Gogol Bordello - Sun Is On My Side
28.09
28.09
TeleClub
Gogol Bordello
вторник, 7 июня 2011 г.
Вспоминая Уэйтса
Дамы и господа, сегодня и только в нашем цирке два брата садовника, потерявшие гордость и встретившие отчаяние, сложившие оружие и взрастившие последнее дерево, к которому была приложена не только их рука.
У двух моих братьев было небольшое предприятие по посадке деревьев. Дельце было непыльное и неприбыльное. Старший всю дорогу старался изменить ход времени и своей истории в обратное русло, а другой осыпающийся братец все время тянулся к земле своими черствыми мыслями и суждениями. Огонь сменился на слезы, любовь обернулась дьявольским ревом, труд превратился в работу. И лишь восопоминания оказались спасательным кругом всей этой истории о двух клоунах, чьи отражения давно стали достоянием цирковой арены.
четверг, 2 июня 2011 г.
Подписаться на:
Сообщения (Atom)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)







